La cerámica entró hace años en el mundo del diseño, convirtiéndose en uno de los materiales preferidos por aquellos diseñadores que buscaban combinar tradición y modernidad. El trabajo directo con artesanos que dominan la técnica, o la colaboraciones con jóvenes ceramistas que ofrecen diseños ya resueltos y viables, crece cada día. Estos son algunos de los diseñadores más importante que han puesto sus ojos y se han enamorado del material cerámico, consiguiendo que resurja y se popularice de nuevo.

Alvaro Catalán de Ocón es un diseñador madrileño enamorado de la auto producción.

Recientemente ha creado un proyecto cerámico, en colaboración con la Escuela de Arte Francisco y Alcántara de Madrid, inspirado en los inicios de la cerámica donde se usaban cestas para modelar y crear los primeros recipientes de barro.

Combina barro e hilos de cobre, que tras la cocción, se funden con la pieza de una forma caprichosa y formando una malla que casi «encierra» a la pieza.

Durante la pasada edición del Fuorisalone en la Galleria Spazio Rossana Orlandi pUdieron verse estas piezas de cerámica, el trabajo más reciente de Álvaro Catalán de Ocón.

Jaime Hayon, arte y diseño

Jaime Hayon es un diseñador español que trabaja a caballo entre el arte y el diseño. Combina materiales muy diversos, y su obra en cerámica ha formado parte de numerosas exposiciones internacionales y revistas de decoración y de diseño.
Jarrones, art toys de cerámica, máscaras de pared, tótems decorativos… son algunas de las obras que conforman el imaginario del diseñador. Teathre, Mon Cirque, The Fantasy Collection…. Sus piezas son un retorno al objeto hecho a mano donde cada pieza es única en su existencia, al igual que los personajes que representan.
http://www.hayonstudio.com/

Guille Garcia Hoz con Centro Cerámico de Talavera

El diseñado Guiller García Hoz lleva años apostando por la cerámica y por el objeto hecho a mano. Fue uno de los primeros que comenzó a colaborar con Centro Cerámico, en Talavera, haciendo realdad sus diseños basados en animales. El ciervo Gerardo o los colgantes Lobowie son un clásico del diseño naif.

En su tienda de Madrid encontramos un «bazar» de piezas de autores como Abe The Ape, Tánata, Blancharme o Artefacto.
https://www.guillegarciahoz.com/

Ana Roquero y su marca de vajillas para restaurantes Cookplay

La diseñadora industrial bilbaína creó en 2014 su primera línea de vajillas pensadas para comer en cualquier espacio, de forma cómoda, ergonómica y generando los mínimos desechos posibles. Para ello escogió la porcelana y creó la línea JOMON, inspirada en la naturaleza y en la vuelta a nuestros orígenes. Jomon con su forma pura y esencial es una concha que se posa en nuestra mano para comer de una forma libre, sentado en la mesa, de pie o tumbado.
Le siguieron los diseños Yayoi, The tablet y Shell line.
Hoy se encuentra explorando los materiales de caña de azúcar para hacer piezas desechables que no contaminen.
https://www.cookplay.es/

Aitor Saraiba, un artista multidisciplinar

Aitor Saraiba es un artista multidisciplinar: dibujante, escritor, poeta, fotógrafo, cineasta y también, diseñador de cerámica.
Nació en Talavera de la Reina, ciudad con la que también ha colaborado para materializar sus ideas en cerámica. De nuevo, en colaboración con el Centro Cerámico Talavera, crea piezas con la técnica tradicional de la ciudad. Todas ellas pintadas a mano, edición numerada y firmadas de 100 unidades.

Los corazones con las frases de sus poemas, los unicornios, las vanitas, sus ciervos o sus pequeñas criaturas con tres ojos son algunas de las piezas que encontraremos en las tiendas de decoración españolas.
http://www.aitorsaraiba.com/cermicas

Arquitectura y cerámica con Romina Gris

Romina Gris estudió Bellas Artes y diseño de Interiores y desde 2012 trabaja con material cerámico. Sus piezas se inspiran en la arquitectura y están hechas en Barcelona. La geometría, el trabajo de Michael Graves y Aldo Rossi son algunas de sus inspiraciones. Trabaja con porcelana mediante colada y busca diferentes acabados, lisos o rugosos, según el proyecto.
Todas sus piezas están elaboradas en Montgat, Barcelona.
https://rominagris.com/

Abe the Ape y su imaginario animal

Abraham Menéndez es ilustrador y diseñador de cerámicas. En colaboración con Centro Cerámico de Talavera crea piezas procedentes de su universo de animales «funcionales». Jarronejo, arditaza, platonejo, copaneja. Preciosas criaturas a caballo entre el imaginario de nuestra infancia y el diseño nórdico.
Sus platos ilustrados son ya un clásico en los hogares de los jóvenes españoles.
Diseño Indie para hogares contemporáneos.
http://abetheape.es/

Andrés Gallardo, la ceramica que «nos ponemos»

Andrés Gallardo es un diseñador español especializado en la creación de joyas de porcelana. Son piezas hechas a mano con artesanos de España y Portugal, reproduciendo piezas en serie mediante molde, que previamente han sido modeladas a mano y que están inspiradas en objetos vintage que podemos encontrar en mercadillos y ferias.

En el caso de las flores, cada pétalo está hecho y pintado a mano. Como se trata de un trabajo hecho a mano con artesanos del mudo cerámico, el numero de piezas que crea es limitado, son piezas seriadas.